Jean-Baptiste Accolay (1833-1900) fue un compositor y violinista belga del romanticismo. Estudió en el Conservatorio de Bruselas. Tocó en la orquesta del Teatro de Namur. Fue profesor en la ciudad de Brujas durante muchos años.
En esta entrada vamos a escuchar el Concierto no. 1 en la menor, escrito en un solo movimiento. La grabación es del violinista Itzhak Perlman.
Podéis ver la partitura de piano mientras escucháis la grabación:
Giovanni Battista Viotti (1755- 1824) fue un violinista y un profesor muy influyente en su época. Tuvo como alumnos a Rode, Kreutzer y Baillot, creadores de la Escuela Francesa de violín.
Viotti fue un compositor muy productivo. Compuso más de 150 obras, casi todas para violín. Destacan sus 29 conciertos para violín, algunos de excelente calidad. Ejercieron una gran influencia en la composición para violín en su momento.
Joseph Joachim
El concierto nº 22 en la menor fue el más interpretado durante el s. XIX, especialmente por J. Joachim.
A continuación vamos a escuchar la versión de Itzhak Perlman de este concierto:
Pinchando sobre la imagen, podrás ver la partitura del concierto:
Henryk Wieniawski (1835-1880) violinista y compositor polaco. Fue uno de los virtuosos más importantes del siglo XIX. Escribió piezas de virtuosismo y algunas obras utilizando materiales de la música folclórica polaca.
En la entrada de hoy vamos a escuchar la Leyenda op. 17 en sol menor de Henryk Wieniawski. Esta obra, escrita en 1860, fue un regalo de boda a su mujer.
Wieniawski con su mujer Isabella
Una de las versiones que vamos a escuchar es de David Oistrakh con acompañamiento de piano de Yampolsky:
La segunda versión es con acompañamiento de orquesta, es del violinista Itzhak Perlman.
Pinchando sobre la imagen, podéis ver la parte de piano:
Un ejemplo de una pieza virtuosa rápida escrita por este compositor es el Scherzo-Tarantella. Ya hemos hablado de ella anteriormente:
Esta obra forma parte de sus Danzas Españolas. Están inspiradas por la música popular española.
Joaquín Sorolla- Bailaoras en el Café Novedades de Sevilla
La Playera op. 23 no. 1 es una melancólica composición en tempo lento que se abre con una aparentemente improvisada melodía de violín, acompañada por un ritmo de ‘ostinato’ al piano. La primera versión que os propongo es del violinista Itzhak Perlman:
La segunda versión es del violinista español Eduardo H. Assaín:
A continuación puedes ver la partitura para violín y piano:
En este vídeo se encuentra el acompañamiento de piano:
El opus 23 se compone de una segunda pieza llamada Zapateadode carácter muy vivo y brillante. Ya la hemos escuchado en el blog. Si la quieres escuchar, pincha en la siguiente imagen:
Pablo Sarasate fue un violinista y compositor español. Estudió en el Conservatorio de París y tuvo una gran fama en su época.
Fritz Kreisler compuso esta obra imitando el estilo del compositor francés del barroco François Francoeur (1698-1787). En el siguiente video podéis escuchar la Sonata para violín y bajo continuo nº 6 en sol menor del autor barroco:
La obra de Kreisler empareja dos danzas de tiempo contrastante. La Siciliana de tempo lento y el Rigodón de tempo rápido.
Esta costumbre de emparejar dos danzas contrastantes se originó en el renacimiento. En el barroco se siguió este mismo procedimiento y además se añadieron más danzas, originando las suites.
La Siciliana es una danza lenta que posee un ritmo binario de subdivisión ternaria:
En cuanto al Rigodón es una danza que tiene un carácter alegre y ágil. Se caracteriza por su ritmo de subdivisión binaria con frases de cuatro compases.
La grabación de la obra está interpretada por el violinista Itzhak Perlman y Samuel Sanders al piano.
Si quieres ver la partitura, pincha sobre la imagen:
Fritz Kreisler (1875-1962) fue un violinista virtuoso y compositor austríaco. Fue uno de los intérpretes de violín más célebres del siglo XX.
Sus obras más conocidas como compositor fueron aquellas en las que imita el estilo barroco, entre las que se incluye la Siciliana y Rigodón. En un primer momento las presentó como transcripciones de obras de otros compositores. En 1935 declaró que eran falsas y que simplemente había imitado el estilo de otros autores.
En este vídeo está el acompañamiento para piano de la obra:
Volver a la rutina después de las vacaciones no siempre es fácil, por eso en la entrada de hoy vamos a recordar algunos consejos para estudiar mejor:
Tener un espacio para estudiar en un ambiente tranquilo.
Evitar las distracciones.
Planificar lo que vas a estudiar durante la semana y también cada día. Para ello viene muy bien apuntar lo que vas a estudiar cada día.
Comenzar con la técnica antes de estudiar las obras. Se puede variar el orden de las obras para que el estudio no se vuelva monótono y aburrido.
Hacer descansos.
Conseguir una rutina de estudio. El estudio debe ser un hábito diario.
Si hace tiempo que no estudias, no estudies el primer día demasiado tiempo.
Estudia con cronómetro para comprobar el tiempo que estudias realmente y también para saber cómo te organizas el tiempo. Esto te ayudará a organizar mejor tu estudio.
Usa el metrónomo y el espejo durante algún momento en el estudio.
Comienza a estudiar lento y aumenta gradualmente la velocidad.
Repite los pasajes más difíciles. Repite pasajes cortos y trabaja dificultades muy definidas. Es importante que mientras estés tocando te escuches con gran detalle.
Trabaja la técnica dentro de las obras, no sólo con las escalas y los estudios.
Podéis ver un vídeo del violinista Itzhak Perlman donde habla sobre este tema:
Hay que tener en cuenta que es mejor la calidad del estudio que hagamos que la cantidad de horas que estemos tocando. Para acabar, lo último y más importante es tener paciencia y no desesperar…
The violinist- Lovis Corinth
En entradas anteriores hemos hablado sobre este tema. Si quieres repasarlas pincha sobre las imágenes:
Ánimo y que os vaya muy bien en el comienzo de curso.
En esta entrada voy a hablar del compositor ruso Dmitry Shostakovich. Fue un compositor del siglo XX, uno de los más importantes de la antigua Unión Soviética. Fue un niño prodigio y su obra es inmensa.
A continuación voy a poner el enlace de una obra que estamos viendo en clase: Clockwork Doll (La Muñeca Mecánica).
Este vídeo viene muy bien para estudiar, ya que primero se escucha la parte de violín junto con la de piano y después la parte de piano sola para poder practicar con ella.
Más adelante podéis escuchar la primera de las Piezas para dos violines con piano de Shostakovich interpretado por los violinistas Itzhak Perlman y PinchasZuckerman. También tenéis la partitura completa.
Fue un artista muy influyente en su país. Os voy a poner un puzzle de un sello conmemorativo de él en Rusia:
En esta entrada hablaré sobre la Sicilianade Maria Theresia Paradis (1759-1824). Fue una pianista, cantante, organista y compositora austríaca, siendo una de las pianistas más famosas de su tiempo. Mozart escribió obras para ella. Además inventaron para ella un nuevo sistema de escritura musical ya que era ciega desde su infancia.
A continuación pongo un vídeo de esta obra interpretada por el violinista Itzhak Perlman:
Siciliana- Maria Theresia Paradis
La Siciliana es una danza lenta que se caracterizaba por un ritmo binario de subdivisión ternaria (compás 6/8):
Fuente de la imagen: Wikipedia
Para finalizar pongo otro ejemplo de Siciliana, en este caso está escrita por el compositor Fritz Kreisler, dura hasta el minuto 1:50. La parte rápida que viene después sería el Rigaudon. Toca de nuevo el violinista Itzhak Perlman.
Siciliana y Rigaudon- Fritz Kreisler
Espero que os hayan gustado estas grabaciones. Que tengáis un buen fin de semana.
