Anoche ganó el primer premio del Concurso Internacional Menuhin la violinista española María Dueñas. Hoy os enseño el vídeo de su actuación en la final. Este concurso está dirigido a violinistas menores de 22 años.
Toca Subito de Lutoslawski, el segundo movimiento Andante cantabile del Concierto para violín no. 4 en re mayor, K. 218 de Mozart y el primer movimiento de la Sinfonía Española en re menor op.21 de Lalo.
Hace 3 años, ya hablé de esta joven violinista, cuando ganó el Concurso de Zhuhai en China. Si quieres volver a ver la entrada, pincha sobre la imagen:
Hoy a las 20h30 en el auditorio del Conservatorio Profesional de Música "Oreste Camarca" de Soria tendremos una audición de violín de enseñanzas profesionales.
Mañana a las 20h en el aula de coro será la audición de enseñanzas elementales.
Estas audiciones serán internas. Espero que dentro de poco vuelvan a ser públicas las audiciones.
Hoy os traigo un nuevo vídeo que he hecho con mis alumnas de la clase colectiva de Cuarto de Enseñanzas Elementales del Conservatorio Profesional de Música "Oreste Camarca" de Soria.
Son ejercicios para ir introduciendo el vibrato. Originalmente están pensados para violín pero se pueden adaptar a cualquier instrumento de cuerda. Espero que os guste. 😄
Anteriormente he publicado otros vídeos sobre técnica que he hecho con mis alumnos/as. Si los quieres ver, pincha sobre las imágenes:
Hoy comienzan las 11ª Jornadas Musicales del Conservatorio Profesional de Música "Oreste Camarca" de Soria. Tendrán lugar conferencias y conciertos online, la presentación del libro "Remedios Contra el Miedo Escénico para Músicos" de Rodrigo Jarabo y visitas al Museo Numantino.
Si quieres saber más información y apuntarte a estas actividades, pincha sobre la imagen:
Recientemente fue el 100º aniversario del nacimiento del compositor argentino Astor Piazzola. En la entrada de hoy vamos a escuchar su obra titulada Historia del Tango. Originalmente fue escrita para flauta y guitarra, aunque también existe una versión para violín y guitarra.
Astor Piazzolla tocando el bandoneón
Esta obra trata de describir musicalmente el origen y desarrollo del tango a través de cuatro movimientos. El autor describe cada movimiento de la siguiente manera:
I- Burdel, 1900
El tango nació en Buenos Aires en 1882. Los primeros instrumentos que lo tocaron fueron la guitarra y la flauta. Más adelante se unieron el piano y el bandoneón. Es una música llena de gracia y vivacidad: transmite buen humor. Retrata una conversación afable entre las mujeres francesas, italianas y españolas que poblaron los burdeles, que se burlaban de los policías, los ladrones, los marineros y la “gentuza” que venía a verlas. El tango es alegre.
Duo KeMi (Daniel Migdal, violin; Jacob Kellermann, guitarra)
Fernando Suárez Paz, violín; Odair Assad, guitarra
Este violinista tocó en el Quinteto Nuevo Tango con Piazzola
II- Café, 1930
Representa otra época del tango. Ya no se baila como en 1900 y en su lugar se prefieresólo escucharlo. Se vuelve más musical y romántico. Es una transformación radical: movimiento más lento, armonías nuevas, mucha melancolía. Las orquestas de tango se componen de dos violines, dos bandoneones, un piano y un bajo. A veces el tango se canta.
Augustin Hadelich, violín; Pablo Sáinz Villegas, guitarra.
III- Night-club, 1960
Es un tiempo de rápida expansión e intercambio internacional: Brasil y Argentina se encuentran en Buenos Aires. La bossa nova y el nuevo tango se mueven en el mismo pulso. El público acude a los night-clubs para escuchar con seriedad el nuevo tango. Esto marca una revolución y una profunda alteración de ciertas formas del viejo tango.
Fernando Suárez Paz, violín; Odair Assad guitarra
IV- Concierto de hoy en día
La música del tango reune, en ciertos conceptos, la música nueva. Existen reminiscencias de Bartok, Stravinsky y algunos otros en la música del tango. Éste es el tango de hoy en día y también el del futuro...
Duo Skope (Evin Blomberg, violin; Natalie Helm, cello)
Tango- Ernesto García Cabral
En otra entrada anterior escuchamos el Otoño Porteño de este mismo autor. Si lo quieres escuchar, pincha sobre la imagen:
Esta pieza es el tercer y último movimiento de la obra Souvenir d’un Lieu Cher (Recuerdo de un Lugar Querido) para violín y piano op. 42. Fue escrita en 1878 durante una estancia en la casa de campo de su mecenas Nadezhda von Meck en Brailov, Ucrania.
Tchaikovsky y su piano (Universal History Archive)
Vamos a escuchar la versión de la violinista Janine Jansen:
La Lourefue una danza popular francesa hacia finales del siglo XVII y comienzos del XVIII.
Luis XIV, el Rey Sol
Es similar a la gigue, pero de tiempo más lento. Es una danza en tempo ternario moderado, con anacrusas, ritmos sincopados y notas con puntillo.
Hoy vamos a escuchar el segundo movimientoLoure de la 3ª Partita para violín solo en mi mayor BWV 1006 de J. S. Bach. Primero os propongo la versión con violín moderno de Julia Fischer:
Ahora, la versión con violín barroco de Amandine Beyer:
En entradas anteriores, hemos hablado de la Allemanda de la 2ª Partita. Si quieres ver la entrada, pincha sobre la imagen:
¿Qué tal la vuelta de las vacaciones? En la primera entrada oficial del año os propongo que escuchéis el Capricho op. 1 no. 6 de Paganini. A este capricho se le conoce popularmente como Viento de Invierno. Se le llama así debido al gran uso de trémolos en legato en la mano izquierda.
Aquí podéis escuchar la versión del violinista Leonid Kogan:
