Ya llegaron las vacaciones. Me gustaría hacer un resumen de todo lo que he ido publicando desde que retomé el blog en enero. Para ello voy a añadir tres paneles que he hecho con Genially.
En el primero he agrupado todas las entradas sobre el póster de violinistas que tengo en la clase. Después he hecho otro con los libros de técnica de referencia. Éste puede resultar muy útil este verano. Por último he añadido otro con el resto de entradas.
El curso va llegando a su fin. Hoy vamos a seguir hablando de violinistas importantes. Este violinista no lo puse en el póster de la clase aunque realmente resulta imprescindible conocerlo. Vamos a hablar de Jasha Heifetz (1901-1987).
Nació en Vilna (actualmente Lituania) más tarde obtuvo la nacionalidad estadounidense. Fue uno de los más grandes violinistas del siglo XX. Niño prodigio, entró en el Conservatorio de San Petersburgo con nueve años con Leopold Auer. Fue mítico su primer concierto en Estados Unidos en 1917 en el Carnegie Hall de Nueva York.
Capricho 24 de Paganini
(Edición de Auer con el acompañamiento para piano de Schumann)
Destacó por su gran perfección técnica. Tocó conciertos por todo el mundo. Al final de su carrera fue profesor en la Universidad del Sur de California. Como compositor destaca por las adaptaciones que realizó para violín de otras obras.
Hoy vamos a seguir hablando del póster de violinistas de la clase.
Christian Ferras
Christian Ferras (1933-1982) fue un violinista francés. Tras empezar a estudiar violín con su padre, ingresó en el Conservatorio de Niza, donde fue alumno de Charles Bistesi, alumno de Eugène Ysaÿe. Posteriormente estudió en el Conservatorio de Paris. También estudió con el compositor y violinista rumano George Enescu. Realizó grabaciones con la Orquesta Filarmónica de Berlín y el director Herbert von Karajan. Fue un gran solista.
Antes de nada, os recomiendo que visitéis la siguiente entrada. Para verla, pincha sobre la imagen:
Vamos a escuchar el primer movimiento de la Sonatapara violín y piano en la mayor de César Franck. Toca con el pianista Pierre Barbizet.
En la entrada de hoy vamos a continuar con el póster de violinistas, vamos a hablar sobre Leonid Kogan (1924-1982).
Leonid Kogan
Nacido en la Unión Soviética, es uno de los grandes virtuosos del siglo XX. Empezó a estudiar violín a los seis años y a los diez se trasladó a Moscú para estudiar con Abram Yampolsky.
La carrera internacional de Kogan comenzó cuando ganó el Concurso Internacional Reina Elisabeth de Bruselas en 1951 tocando el Concierto no. 1 de Paganini. Tenía un repertorio muy amplio. Fue profesor en el Conservatorio de Moscú desde 1952.
Ahora vamos a escuchar los Cuatro Preludios op. 34 de Shostakovich.
También vamos a escuchar el tercer movimiento del Concierto no. 2La Campanella de Paganini:
Anteriormente ya hablé de este violinista en una entrada en el que toca el Capricho no. 6 op. 1 de Paganini, si lo quieres escuchar, pincha sobre la imagen:
Ya estamos a punto de acabar este trimestre, para ello he realizado un resumen con todas las entradas que he publicado desde enero hasta ahora. Para ver las diferentes entradas tienes que hacer click en cada uno de los rectángulos.
Os deseo unas felices vacaciones y nos vemos a la vuelta con energías renovadas.
Hoy vamos a seguir con el póster de violinistas. Vamos a hablar sobre Yehudi Menuhin (1916-1999).
Fue un violinista y director de orquesta de origen ruso nacido en Estados Unidos . Fue un niño prodigio, empezó a tocar el violín con 3 años. Sus profesores fueron Louis Persinger y Georges Enesco, entre otros. Hizo su debut con la Sinfónica de San Francisco en 1923, con 7 años. A los diez años ya era un intérprete de fama mundial.
Durante su carrera tuvo problemas de brazo. Presidió el Consejo Internacional de Música en la UNESCO y fue un gran defensor de causas humanitarias. A lo largo de su extensa carrera también tocó música de otros estilos y culturas, como la música de la India o el jazz. Fue un gran aficionado al yoga.
Aconsejo que escuchéis la versión del Concierto para dos violines en re menor BWV 1043 de J.S. Bach de este violinista junto con David Oistrakh:
Dentro de su extenso repertorio, destaca especialmente la interpretación que hizo del Concierto para violín en si menor op. 61 de E. Elgar. La grabación es de 1932, cuando Menuhin tenía 16 años:
Voy a retomar el tema del póster de violinistas que tengo en el aula. Hoy vamos a tratar sobre uno de mis violinistas favoritos, David Oistrakh.
Menuhin (a la izquierda) tocando con Oistrakh
David Oistrakh (1908-1974) fue un violinista y profesor de violín nacido en Odesa. Fue uno de los representantes más importantes de la escuela soviétiva. Su carrera despuntó a raiz de ganar el primer premio en el Concurso Ysaÿe de Bruselas (Más tarde se llamaría Concurso Reina Elisabeth) en 1937. Fue uno de los solistas de violín más importantes de la historia, especialmente en el repertorio ruso de la época: Shostakovich, Khachaturian o Kabalevsky. Fue profesor en el Conservatorio de Moscú.
Oistrakh (a la izquierda) con el compositor Prokofiev
Realmente es difícil recomendar sólo una grabación de este gran violinista, os propongo un arreglo del Claro de Luna de Debussy, el original es para piano solo:
También os recomiendo este vídeo donde toca el Concierto en re mayorop. 35 de Tchaikovsky:
En la primera entrada sobre el póster que tengo en el aula, hablé sobre Eugène Ysaÿe. Si la quieres leer, pincha sobre la imagen:
Hace tiempo realicé unos pósters con fotos de violinistas que tengo de decoración en el aula:
Se trata de algunos violinistas que me parecen importantes para la historia de la interpretación del violín. En las entradas siguientes voy a explicar quiénes son cada uno. Alternaré este contenido con otro de diferente tipo.
Vamos a tratar de los violinistas más antiguos a los más modernos. Hoy vamos a empezar por Eugène Ysaÿe:
Eugène Ysaÿe (1858-1931) fue un violinista, compositor y director de orquesta de origen belga. Estudió con Vieuxtemps y Wieniawski, siendo uno de los representantes de la escuela franco-belga.
Como intérprete tuvo una gran importancia debido a su gran sonido. Fue considerado "el rey del violín". Le dedicaron obras muy famosas como la Sonata para violín y piano de César Franck o el Cuarteto de Cuerda de Debussy.
Como compositor destacan sus Seis Sonatas para violín soloop. 27 que dedicó a los violinistas más destacados de su tiempo.
Enseñó en el Real Conservatorio de Bruselas y tuvo alumnos muy célebres entre los que destacan Crickboom, Gingold o Persinger.
Os propongo escuchar la siguiente obra de este autor, se trata de la Berceuse op. 20 (1921). Es una obra para violín y orquesta dedicada a Rosa Harris, amiga del compositor. En el vídeo podéis escuchar la versión de esta obra por la violinista María Dueñas:
