100 años de Piazzola

¡Hola a todos/as! 

Recientemente fue el 100º aniversario del nacimiento del compositor argentino Astor Piazzola. En la entrada de hoy vamos a escuchar su obra titulada Historia del Tango. Originalmente fue escrita para flauta y guitarra, aunque también existe una versión para violín y guitarra.

Astor Piazzolla tocando el bandoneón

Esta obra trata de describir musicalmente el origen y desarrollo del tango a través de cuatro movimientos. El autor describe cada movimiento de la siguiente manera: 

I- Burdel, 1900

El tango nació en Buenos Aires en 1882. Los primeros instrumentos que lo tocaron fueron la guitarra y la flauta. Más adelante se unieron el piano y el bandoneón. Es una música llena de gracia y vivacidad: transmite buen humor. Retrata una conversación afable entre las mujeres francesas, italianas y españolas que poblaron los burdeles, que se burlaban de los policías, los ladrones, los marineros y la “gentuza” que venía a verlas. El tango es alegre.

Duo KeMi (Daniel Migdal, violin; Jacob Kellermann, guitarra)

Fernando Suárez Paz, violín; Odair Assad, guitarra

Este violinista tocó en el Quinteto Nuevo Tango con Piazzola

II- Café, 1930

Representa otra época del tango. Ya no se baila como en 1900 y en su lugar se prefiere sólo escucharlo. Se vuelve más musical y romántico. Es una transformación radical: movimiento más lento, armonías nuevas, mucha melancolía. Las orquestas de tango se componen de dos violines, dos bandoneones, un piano y un bajo. A veces el tango se canta.

Augustin Hadelich, violín; Pablo Sáinz Villegas, guitarra.

III- Night-club, 1960

Es un tiempo de rápida expansión e intercambio internacional: Brasil y Argentina se encuentran en Buenos Aires. La bossa nova y el nuevo tango se mueven en el mismo pulso. El público acude a los night-clubs para escuchar con seriedad el nuevo tango. Esto marca una revolución y una profunda alteración de ciertas formas del viejo tango.

Fernando Suárez Paz, violín; Odair Assad guitarra

IV- Concierto de hoy en día

La música del tango reune, en ciertos conceptos, la música nueva. Existen reminiscencias de Bartok, Stravinsky y algunos otros en la música del tango. Éste es el tango de hoy en día y también el del futuro...

Duo Skope (Evin Blomberg, violin; Natalie Helm, cello)

Tango- Ernesto García Cabral

En otra entrada anterior escuchamos el Otoño Porteño de este mismo autor. Si lo quieres escuchar, pincha sobre la imagen:

🎻¡Feliz domingo!🎻

Top 10 del curso 2018/19

¡Hola a todos/as!

Esta entrada va a ser la última de este curso. Para ello he preparado un Ranking con las 10 entradas más vistas de este curso 2018/19: 

Ha sido un curso estupendo en el Conservatorio Profesional de Música de Palencia.

¡Hasta el curso que viene!

Feliz verano 🌞🌊

La Gran Ola de Kanagawa- Hokusai

Grabaciones de Audiciones (Música de Cámara)

Para terminar voy a compartir dos grabaciones de dos grupos de Música de Cámara de alumnos y alumnas del Conservatorio.

Las dos grabaciones son en directo. La primera tuvo lugar en las Jornadas de Música de Cámara, el día 10 de mayo de 2019, y la segunda fue en la Audición de violín que hicimos el 14 de mayo de 2019. Ambas fueron en el Auditorio del Conservatorio Profesional de Música de Palencia. 

Trio violín, clarinete y piano (3º, 4º y 5º EE.PP.):

-Suite para violín, clarinete y piano (A. Arutiunian)

I- Introducción: Lento

Dúo de violín y guitarra (5º y 6º EE.PP.):

- Historia del Tango (A. Piazzolla)

I- 1900-Burdel (fragmento)

¡Feliz miércoles!

Audición 25 marzo

Este lunes 25 de marzo tendrá lugar una Audición de Violín y Música de Cámara.

Será a las 20h. en el Auditorio del Conservatorio Profesional de Música de Palencia.

Tocarán algunos de mis alumnos de Música de Cámara. Las obras que tocarán serán las siguientes:

- Suite para violín, clarinete y piano- A. Arutiunian

I- Introducción: Lento

- Cuarteto de violín, viola, cello y piano op. 8 en si bemol mayor- C. M. Weber

III- Menuetto: Allegro

- Sonatina para violín y piano op. 137 no. 1 (D 384) en re mayor- F. Schubert

II- Andante

- Preludio y Fuga BWV 553 para violín, cello y órgano- Bach/Slembech

Practice- Jacquelyn Bischak

Estáis todos invitados

Armenia

Alexander Arutiunian (1920-2012) fue un compositor de origen armenio. Sus composiciones están escritas en un lenguaje simple y atractivo que incorpora características de la música popular de Armenia.

Su Concierto para trompeta es una pieza importante dentro del repertorio para el instrumento. También compuso un Concierto para violín.

En la entrada de hoy vamos a escuchar la Suite para violín, clarinete y piano. Esta obra fue un encargo del Trío Verdehr en el año 1992. 

En este vídeo el compositor habla sobre la obra y además el Trio Verdehr interpreta la Suite a partir del minuto 10:44.

En este otro vídeo podéis escuchar su Concierto para violín (1988) escrito en cuatro movimientos. El violín solista es Ilya Grubert: 

¡Feliz semana!

Audición de música de cámara

En esta entrada escucharemos los audios de algunas de las obras que tocamos en la Audición de Música de Cámara del Primer Trimestre: 

• Sonata op. 5 no. 2 en si menor para dos violines, violoncello y órgano de Bassani (Alumnos de 3º y 5º de Enseñanzas Profesionales)

• Nocturno op. 38 no. 2 en re mayor para violín y guitarra de Molino. II- Rondó. Allegro (Alumnas de 5º y 6º de Enseñanzas Profesionales)

¡Bravo!

Carl Maria von Weber

Carl Maria von Weber (1786-1826) fue un compositor alemán del romanticismo. 

Su obra más conocida fue su ópera El cazador furtivo. Está basada en una leyenda popular alemana y su música está inspirada por la música folclórica de este mismo país. Está considerada la primera ópera romántica alemana y tuvo mucho éxito el día de su estreno.

En la entrada de hoy vamos a escuchar dos versiones del Cuarteto op. 8 en si bemol mayor para piano, violín, viola y cello. Fue compuesto en 1806-1809.

En la primera grabación tocan Vadim Sakharov (piano), Gidon Kremer (violín), Veronika Hagen (viola) y Clemens Hagen (cello): 

En la segunda grabación los intérpretes tocan en instrumentos de la época. Éstos son Isabelle Faust (violín), Boris Faust (viola), Wolfgang Emanuel Schmidt (cello) y Alexander Melnikov (fortepiano).

Destaca que la parte de piano de esta segunda versión está tocada en un fortepiano, instrumento de transición entre el clavicordio y el piano actual. En las  repeticiones añaden adornos y está en un tempo un poco más rápido.

Para ver la partitura del cuarteto, pincha sobre la imagen:

¡Feliz miércoles!

Violín y guitarra

Francesco Molino (1768- 1775?- 1847) fue un violinista, guitarrista y compositor italiano. Recibió formación musical en distintos instrumentos, y posteriormente fue violinista de varias orquestas de la ciudad de Turín. 

Más tarde, se convirtió en virtuoso de la guitarra. Compuso varias obras para este instrumento y un Método para guitarra que alcanzó siete ediciones en su época. 

Más tarde se centró en la composición de obras para violín y distintos conjuntos instrumentales. Tuvo amistad con el violinista Rudolph Kreutzer. 

A continuación podéis escuchar el Nocturno no. 2 op. 38 que estamos trabajando en clase en dos versiones: 

1. Violín y guitarra

2. Flauta y guitarra

Fuente: http://musicadiz1812.es/compositor-molino-francisco.html

Juan Gris- Violín y guitarra

¡Feliz fin de semana!

Franz Schubert

Franz Schubert fue un compositor austríaco del Romanticismo temprano. Su obra musical es inmensa, entre la que destaca especialmente la producción para música de cámara. Solía celebrar veladas musicales en las que se interpretaba música de cámara entre amigos que pronto serían denominadas schubertiadas. 

Schubert at the piano (G. Klimt)

Compuso una gran cantidad de canciones (Lieder en alemán). Un ejemplo es el Lied Die Forelle (La trucha) en la versión del cantante Dietrich Fischer-Dieskau y el pianista Gerald Moore:

A continuación vamos a escuchar la Sonatina op. 137 no. 1 (D 384) en re mayor de Franz Schubert.  La escribió en 1816 y tiene tres movimientos: Allegro molto - Andante - Allegro vivace. En esta versión toca Pinchas Zuckerman (violín) y Marc Neikrug (piano):

Podéis ver la partitura pinchando sobre la imagen: 

¡Feliz fin de semana!

Trio de los bolos

Como comenté anteriormente, este año voy a dar clases de música de cámara por lo que en la entrada de hoy voy a escribir sobre este tema por primera vez. 

El Trio para clarinete, viola y piano K. 498 en mi bemol mayor de Mozart, también llamado de los bolos, fue escrito en 1786. Durante el estreno de la obra el propio Mozart tocó la parte de viola.

La familia Mozart- Carmontelle
En este cuadro toca el violín Leopold, el padre de Mozart.

Partitura autógrafa de Mozart del Trio

Podéis escuchar la grabación de la obra por Martin Fröst (clarinete), Maxim Rysanov (viola) y Roland Pöntinen (piano).

Pinchando sobre la imagen se puede ver la partitura que vamos a trabajar en clase. Se trata de un arreglo para clarinete, violín y piano: 

¡Feliz fin de semana!

Espero que haya ido bien el comienzo de las clases.